Fotografia motoryzacyjna jest interesująca sama w sobie. Wydaje się przy tym, że jest domeną raczej męską. Aczkolwiek czasami można spotkać zainfekowane tym tematem kobiety. Porównując moje doświadczenie na tym polu z opiniami blogerów dochodzę do oczywistego wniosku, że generalnie wskazówki dotyczące doskonalenia w fotografii motoryzacyjnej są uniwersalne. Niektórzy podają ich osiem inni natomiast czternaście, ale w końcu i tak najistotniejszy jest zdrowy rozsądek. Nadrzędnym wnioskiem jest też to, że nie różni się zbytnio od innych dyscyplin fotografii. Mimo to jednak uważam, że fotografia motoryzacyjna jest dziedziną trudniejszą od ślubnej, portretowej czy pejzażu z jednego prostego powodu - obiekt odbija obrazy otaczającego środowiska. A to, za wszelką cenę, musi pozostać pod kontrolą. Chciałbym się w tym poście podzielić podstawowymi wskazówkami, które pomogą zrozumieć tę interesującą niszę w świecie fotografii.
Co? – samochody i motocykle
Złota zasada tak jak złe czy dobre obiekty w fotografii motoryzacyjnej nie istnieją - każda marka czy rozmiar jest warty uwagi. Jednak są konkretne typy obiektów, które po prostu są bardziej fotogeniczne niż inne. Moim zdaniem wszystko zależy od naszego emocjonalnego stosunku do obiektu. Jeśli jesteś posiadaczem pojazdu, z którego jesteś dumny, lub chcesz wykonać kilka pamiątkowych i nadających się do publikacji ujęć swojego cacka, to jesteś w dobrym miejscu. Kultowe klasyki w dobrym stanie same przyciągają uwagę. Luksusowe i rzadkie, drogie lub modne egzemplarze samochodów i motocykli zawsze były wdzięcznymi celami dla fotografa. Nie ma tu ograniczeń, czasami jednak trzeba się nieźle natrudzić aby znaleźć się we właściwym miejscu o właściwej porze.
Wnętrza samochodów są równie istotne jak nadwozia z zewnątrz, aczkolwiek fotografowanie ich może sprawić problemy. Dobre ujęcia wnętrz w fotografii motoryzacyjnej są bardzo istotne. Te bardzo udane mogą zdecydowanie pomóc w procesie sprzedaż auta. Odpowiednie użycie obiektywu szerokokątnego do pokazania szczegółów z bliska jest bardzo ważne. Umożliwia ono potencjalnemu nabywcy wczucie się w rolę kierowcy. Dlatego na przykład koniecznie należy fotografować szwy na skórzanej tapicerce i inne elementy związane z designem siedzenia.
Jednym z najlepszych i klasycznych ujęć jest przód samochodu z lekkim skosem. Pozwala ono na pokazanie wielu drobnych detali takich części jak koła, grill, pokrywa silnika i błotniki w jednym ujęciu. Dodatkowo ta technika pozwala uniknąć własnego odbicia na karoserii. Ustawiając pojazd należy skręcić koła tak aby były widoczne na zdjęciu. Taki zabieg doda biznesowego sznytu jednocześnie pozwalając na pokazanie szczegółów felg.
Tak naprawdę należy uchwycić wszelkie interesujące małe detale takie jak logo firmy na feldze, emblemat firmowy na pokrywie silnika itp. gdyż to one czynią samochód wyjątkowym. Emblematy świadczące o sportowym charakterze pojazdu są ikonami tak jak same pojazdy. Zawierają one w sobie wszystko co stanowi o marce więc szczegółowe zdjęcia tych detali są tak istotne.
Nie mają tu naprawdę znaczenia zdolności post-produkcji zdjęć. Jeśli pojazd jest brudny - będzie to trudno zmienić w Photoshopie. Pojazd musi być dokładnie wyczyszczony i wysuszony. Użycie skóry zamszowej będzie świetnym sposobem na utrzymanie samochodu w dobrym stanie. Zdjęcia samochodu będą wyglądały bardziej profesjonalnie jeśli będzie on czysty i lśniący. Oczywiście małe plamki kurzu można usunąć w Photoshopie lub Lightroomie, ale odciski palców i większe znaki są łatwiejsze do usunięcia jeszcze na etapie fotografowania.
Kiedy? – światło
Zasada fotografowania o złotej godzinie jest niezwykle ważna. Godzina po wschodzie słońca i przed zachodem słońca oferuje najlepsze światło dla zdjęć; światło słoneczne padające pod niskim kątem dodaje ciepła i tekstury do obrazu, a także zapewnia ogólnie ciemniejszy nastrój, który pozwala łatwiej zrównoważyć ekspozycję elementów obrazu. Chmury powinny zwrócić naszą uwagę gdyż uzyskanie prawidłowej ich ekspozycji wymaga nieco wysiłku. Każdy rodzaj lakieru reaguje inaczej o różnych porach dnia, przy różnych rodzajach oświetlenia. Większość kolorów lakieru nie cierpi bezpośredniego światła słonecznego, choć niektóre z nich wypadają w nim korzystniej. Fotografowanie ze słońcem w tle jest wyzwaniem i wymaga nieco pracy edycyjnej w post-produkcji. Niemniej w takim wypadku ekspozycję należy dobrać tak aby słońce wyglądało tak, jak chcesz. Następnie należy rozjaśnić pierwszy plan, podnosząc cienie i obniżając światła, co nie jest trudne w obróbce z pomocą większości aplikacji do edycji foto. Fotografowanie w pełnym słońcu godzin południowych może okazać się odpowiednie do ujęć ostrych, ale będzie stanowiło wyzwanie ponieważ trzeba będzie zmierzyć się z wieloma odblaskami i ostrymi cieniami, szczególnie w przypadku zbliżeń.
Może to zabrzmieć dziwnie i zaskakująco jak niesamowite jest fotografowanie w nocy. Największym wyzwaniem jest znalezienie miejsca, w którym jest zupełnie ciemno gdyż jakiekolwiek latarnie czy nawet pełnia księżyca mogą przeszkadzać. Po znalezieniu takiego miejsca aparat należy przymocować do statywu, ustawić ISO na 100, czas otwarcia migawki na 30 sekund i przysłonę na f / 9. Po otwarciu migawki wystarczy obchodząc „pomalować” wehikuł za pomocą silnego źródła światła. Można do tego wykorzystać nawet zwykłą latarkę. Nie ma tu żadnych reguł, każdy sposób jest dobry aby uzyskać różne efekty, rezultat będzie zdumiewający!
Nie odchodź daleko - już niedługo na temat lokalizacji i wskazówek praktycznych.
Co? – samochody i motocykle
Złota zasada tak jak złe czy dobre obiekty w fotografii motoryzacyjnej nie istnieją - każda marka czy rozmiar jest warty uwagi. Jednak są konkretne typy obiektów, które po prostu są bardziej fotogeniczne niż inne. Moim zdaniem wszystko zależy od naszego emocjonalnego stosunku do obiektu. Jeśli jesteś posiadaczem pojazdu, z którego jesteś dumny, lub chcesz wykonać kilka pamiątkowych i nadających się do publikacji ujęć swojego cacka, to jesteś w dobrym miejscu. Kultowe klasyki w dobrym stanie same przyciągają uwagę. Luksusowe i rzadkie, drogie lub modne egzemplarze samochodów i motocykli zawsze były wdzięcznymi celami dla fotografa. Nie ma tu ograniczeń, czasami jednak trzeba się nieźle natrudzić aby znaleźć się we właściwym miejscu o właściwej porze.
Wnętrza samochodów są równie istotne jak nadwozia z zewnątrz, aczkolwiek fotografowanie ich może sprawić problemy. Dobre ujęcia wnętrz w fotografii motoryzacyjnej są bardzo istotne. Te bardzo udane mogą zdecydowanie pomóc w procesie sprzedaż auta. Odpowiednie użycie obiektywu szerokokątnego do pokazania szczegółów z bliska jest bardzo ważne. Umożliwia ono potencjalnemu nabywcy wczucie się w rolę kierowcy. Dlatego na przykład koniecznie należy fotografować szwy na skórzanej tapicerce i inne elementy związane z designem siedzenia.
Jednym z najlepszych i klasycznych ujęć jest przód samochodu z lekkim skosem. Pozwala ono na pokazanie wielu drobnych detali takich części jak koła, grill, pokrywa silnika i błotniki w jednym ujęciu. Dodatkowo ta technika pozwala uniknąć własnego odbicia na karoserii. Ustawiając pojazd należy skręcić koła tak aby były widoczne na zdjęciu. Taki zabieg doda biznesowego sznytu jednocześnie pozwalając na pokazanie szczegółów felg.
Tak naprawdę należy uchwycić wszelkie interesujące małe detale takie jak logo firmy na feldze, emblemat firmowy na pokrywie silnika itp. gdyż to one czynią samochód wyjątkowym. Emblematy świadczące o sportowym charakterze pojazdu są ikonami tak jak same pojazdy. Zawierają one w sobie wszystko co stanowi o marce więc szczegółowe zdjęcia tych detali są tak istotne.
Nie mają tu naprawdę znaczenia zdolności post-produkcji zdjęć. Jeśli pojazd jest brudny - będzie to trudno zmienić w Photoshopie. Pojazd musi być dokładnie wyczyszczony i wysuszony. Użycie skóry zamszowej będzie świetnym sposobem na utrzymanie samochodu w dobrym stanie. Zdjęcia samochodu będą wyglądały bardziej profesjonalnie jeśli będzie on czysty i lśniący. Oczywiście małe plamki kurzu można usunąć w Photoshopie lub Lightroomie, ale odciski palców i większe znaki są łatwiejsze do usunięcia jeszcze na etapie fotografowania.
Kiedy? – światło
Zasada fotografowania o złotej godzinie jest niezwykle ważna. Godzina po wschodzie słońca i przed zachodem słońca oferuje najlepsze światło dla zdjęć; światło słoneczne padające pod niskim kątem dodaje ciepła i tekstury do obrazu, a także zapewnia ogólnie ciemniejszy nastrój, który pozwala łatwiej zrównoważyć ekspozycję elementów obrazu. Chmury powinny zwrócić naszą uwagę gdyż uzyskanie prawidłowej ich ekspozycji wymaga nieco wysiłku. Każdy rodzaj lakieru reaguje inaczej o różnych porach dnia, przy różnych rodzajach oświetlenia. Większość kolorów lakieru nie cierpi bezpośredniego światła słonecznego, choć niektóre z nich wypadają w nim korzystniej. Fotografowanie ze słońcem w tle jest wyzwaniem i wymaga nieco pracy edycyjnej w post-produkcji. Niemniej w takim wypadku ekspozycję należy dobrać tak aby słońce wyglądało tak, jak chcesz. Następnie należy rozjaśnić pierwszy plan, podnosząc cienie i obniżając światła, co nie jest trudne w obróbce z pomocą większości aplikacji do edycji foto. Fotografowanie w pełnym słońcu godzin południowych może okazać się odpowiednie do ujęć ostrych, ale będzie stanowiło wyzwanie ponieważ trzeba będzie zmierzyć się z wieloma odblaskami i ostrymi cieniami, szczególnie w przypadku zbliżeń.
Może to zabrzmieć dziwnie i zaskakująco jak niesamowite jest fotografowanie w nocy. Największym wyzwaniem jest znalezienie miejsca, w którym jest zupełnie ciemno gdyż jakiekolwiek latarnie czy nawet pełnia księżyca mogą przeszkadzać. Po znalezieniu takiego miejsca aparat należy przymocować do statywu, ustawić ISO na 100, czas otwarcia migawki na 30 sekund i przysłonę na f / 9. Po otwarciu migawki wystarczy obchodząc „pomalować” wehikuł za pomocą silnego źródła światła. Można do tego wykorzystać nawet zwykłą latarkę. Nie ma tu żadnych reguł, każdy sposób jest dobry aby uzyskać różne efekty, rezultat będzie zdumiewający!
Nie odchodź daleko - już niedługo na temat lokalizacji i wskazówek praktycznych.